来源：美术报
明 王涣、袁褧、陆师道、袁裘、袁衮、文嘉 行草书诗扇面
本网讯：折扇的功能由实用性而演变为观赏性，目前所知存世最早的作品是明代宣德二年（1427年）由明宣宗朱瞻基创作的《松下读书图扇面》。在此之后，广泛应用于书画创作中，则是出现在“吴门画派”兴盛时的明代中期。据研究表明，在折扇上写字作画是在明代中期即成化年间开始兴起，在万历和崇祯年间开始广泛流行。这种状态从明代中期一直延续至今，而艺术活动区域亦由吴门地区占主导扩展至全国各地。有意思的是，在从扇面书画兴盛的明代中期到清代晚期的三百余年历程中，合作扇面书画断断续续出现，折射出不同时代的风尚。
合作书扇盛行的两个时期
合作书法扇面出现在两个时期，一为明代中后期，一为清代后期。在现存的明清扇面书法中，其他时期出现的合作扇面极少，这是一个非常有趣的现象。明代中后期的合作书扇集中在吴门地区，且都为折扇面。据不完全统计，明代这些合作书扇者，主要有唐寅、文徵明、周天球、王宠、王榖祥、黄姬水、文嘉、文彭、陆师道、顾德育、文元发、陆安道、钱榖、彭年、张凤翼、杜大中、薛明益、杜大绶、文从龙、王穉登、陈汸、袁衮、陈鎏、葛应典、薛益、文从简、陆广明等数十人，其中以文氏家族中的文嘉、文彭、文元发、文从简等出现的频率最高，其次则为周天球、彭年、杜大绶和张凤翼等。这些合作书扇大多无年款。从其郡望看，几乎均为长洲（今江苏苏州）人；从其年龄看，大多出生于十六世纪初，除仅见的文徵明、唐寅合作书扇外，其他作者大多属于文徵明辈的晚辈。从扇面质地看，多为洒金笺；从书体看，多为楷书或行书，几乎没有其他书体；从书写内容看，多为七言诗，且多为歌咏江南风物者。从这些作品可看出，其诗有自创诗，也有抄录他人诗，但都围绕一个主题；署款均为姓名穷款；印鉴均为朱文印。书写七言绝句中，前两句之后往往另起一行，中间还间隔一根扇骨的空间，结体疏朗。所有作品均无上款，也无年款，且均为小字行书或蝇头小楷。这样的书写模式在其他明人合作书扇中也大抵如此（所不同者，钤印中也有白文方印者，很有一种模式化倾向）。因此，不难发现，这些书写者是在一种极为闲散的状态下创作的。或许是应某位组织者（比如文氏族人如文彭、文嘉等）的邀请，以文氏文人为中心所举行的不定期的雅集中合作完成，也有可能是在一次大型聚会中文人们集中合作而成大量书扇，但更大的可能是应某些艺术赞助人的特殊要求而度身定制。在明代中后期，吴门地区经济、文化都相对发达，文人雅士多雅擅临池，当时王世贞就曾发出过“天下书法归吾吴”的感叹，在此语境下，出现这种极具区域特色的合作书扇现象，也就顺理成章了。
当然，在现存作品中，也发现在明代中后期到清代早期，在吴门地区以外也偶见有合作书扇现象，如浙江嘉善人周鼎和江西清江人陈宽合作的《七律二首扇面》、广东番禺人赵焞夫、戴柱合书的《行草书扇面》即是其例。但从书体看，为行草书；从布局看，较为紧凑丰满；从内容看，也不是纯粹的七言绝句，且在诗歌之外，尚有题识语；从钤印看，既有朱文，也有白文；从书写者来看，仅有两人；从时间看，前者要比吴门地区合作书扇要早近一个世纪，后者则要晚一个世纪。其他如山东新城人王士禄、王士禛合书的《行书扇面》（中国国家博物馆藏）、浙江海宁人陈元龙、查升等《行草书扇面》。
明 周天球、黄姬水、文嘉、文彭、陆师道、顾德育 行楷书扇面
吴门地区合作书扇的现象持续时间并不长，也并未影响到其他地区。直到三百多年后，在书坛出现另类的合作书扇，才使这种传统得以赓续。这一时期出现的合作书扇，显然已经呈现多元化的局面，无论是艺术家的活动区域，还是扇面的形制、质地、书体等都是如此。如董起庾、崔舜珠、盛均、梁鼎芬、姚礼泰、炎涂、张嘉澍、崔永安合作的《行书团扇》，从质地形制看，是为绢本团扇；从书写对象看，都是为一个叫“逊斋”的人所书写；从书写内容看，都是为“逊斋”所写的应酬诗；从时间看，有准确的创作时间——清光绪七年（1881年）。
这和明代吴门地区的合作书扇显然有很大的不同；再如黄钰、陆懋宗、李文田、汪鸣銮、鲁琪光合作的《楷书扇面》，从质地形制看，为洒金折扇面，颇类明代的吴门合作扇；从书写对象看，都是为一个叫“伯潜”的人所书；从时间看，汪鸣銮署年款为“己巳仲春”（1869年），鲁琪光署年款为“戊辰八月”（1868年），时间跨度半年左右；书体看，为蝇头小楷，这一点也颇类明代的吴门合作书扇。
从这两件扇面可知，晚清时期的合作书扇，大多有上款，很明显是为赞助人或德高望重者所书，带有很显著的应酬性质。这样的合作书扇例证，尚有林召棠、陈元楷、沈史云、蒋理祥、林彭年、李文田合作的《楷书扇面》，翁曾源、柳簃、龚聘英合作的《楷书扇面》和王亦曾、章志坚、程夔、蔡赓年、羊复礼、郑兴梁、吴昌褀合作的《楷书扇面》等。这与明代吴门合作书扇表现出的恬淡、闲适与从容是有霄壤之别的。不过，在清代中期或更早也偶尔出现一些合作书扇，与明代中后期的吴门合作书扇极为相似，如史章、邹光绅、俞嶙合作的《楷、行、隶书诗扇面》即是如此。
最为特别的书画集锦扇
在合作绘画扇面方面，明清时期以俗称集锦扇的书画扇面最为特别。所谓“集锦扇”，是指两人或两人以上合作创作书画扇面，每人的作品相对独立，各自为阵，但整体上又相互交融，成为一件完整的扇面。笔者所见到的集锦扇，最早出现的年代是在明代后期，但并不多见。在书画中普遍出现，则是清代中后期。所出现的集锦扇，大致可分为四类：
一类为同一个画家与不同的书法家合作书画，扇面中所有的画均为一人所绘，而交叉于画之间的书法则为不同的人所书。书法与绘画都是相对独立的，以扇骨的痕迹区别开来。如张岳崧、张维屏、何有书、潘正亨、谢观生合作的《山水书法集锦扇》即是如此。扇面中由谢观生一人绘四幅山水画，每件山水画并无连贯之处，都是独立构图，前三件均未署款钤印，最末一件款署“观生画”。在四幅山水画之间，为张岳崧、张维屏、何有书、潘正亨所书短语。一类为两个或两个以上书画家合作集锦扇，每个人既有书法也有绘画。书画作品相互独立，但又互为关联，这是集锦扇的主要特征。一类为书画均系不同人所创作，相互交叉，一类为全部是绘画，但由三个或三个以上的画家完成，其绘画既有独立构图者，亦有景致连贯者。
当然，如果撇开合作书画扇面不论，仅就集锦扇而言，还有一种纯粹为一人所绘的集锦扇，如谢观生的《松竹仕女等八景集锦扇》即是如此。该扇由谢观生独力完成，并无书法间隔，其画分别为松树仕女、桃竹小雀、幽篁仕女、芭蕉花石、倚栏仕女、柳树菊石、古树仕女、松树梅花，仕女画与风景画相互交叉。也有一些是由同一个人所书不同书体或不同内容的书法集锦团扇，在清代后期短暂盛行过一段时间，如罗文俊《行楷书团扇》、孟鸿光《各体书法团扇》等便属此类。
清代中晚期出现的集锦扇持续的时间也不长，到清代末年几乎就销声匿迹了。其作者集中的地域多在江南和岭南地区，是这一时期艺术经济繁荣与休闲文化鼎盛的象征。他们在咫尺之中尽展其笔墨技巧，将书画由艺术性而转向玩赏性与娱乐性。因其所需要的闲散功夫较多，且需要多人合作完成，在题材及内容上都有一定的约束，故在追求个性与胸中臆气的文人书画家中，这类作品并不流行。不过在晚清时期的合作扇面书画中，尚有一种两人或两人共同营造一个画面的情况。
明清时期书画合作扇面表现出的时代特征，是书画鉴定的主要依据之一。而他们合作扇面表现出的文化背景、书写语境及其艺术特色又是美术史研究中极易被忽略的内容，因此，系统地梳理、探究明清合作扇面书画也就成为美术史研究中的重要一环。
（责任编辑:张姣姣）
