来源：网易艺术
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造型的“造”字有创造之意，艺术上的造型是艺术家通过对生活中的物象加以艺术化处理。中国花鸟画的造型是意象造型，它不是真实地描摹自然界的花鸟鱼虫，而是根据对象的感觉，将对象夸张变形，使其变为艺术形象。正如齐白石拟说“妙在似与不似之间，太似媚俗，不似欺世”，中国花鸟画不能只追求形似，那样会使花鸟画成为说明性的图谱，即便是工笔画也追求意象性、写意性，只是程度上和写意画有所不同。
中国画取神，取象征，这正是中国艺术精神的独特所在，西画尚写实、尚摹仿，取其外貌，取其形似。像西方的有些静物画，鸟、鱼和蔬菜都真实得像标本一样，画家们也是照着标本写生的，毫无生气。要以形写神，取形的目的是为了写神，只求 形似尚易，神似尤难，不能舍神似而不顾，专攻形貌。不求形似，不是指舍形而空谈精神，形是神的依托，神似是要在形似之外求神似。艺术家要通过不同的艺术手段，创造出比生活中的物象更美、更典型、更概括、更集中的艺术形象。
笔墨结构是指画家从某种创作愿望或主体需要出发，根据表现对象的本质特征，结合自身的感受、个性和修养，综合提炼概括出来的各种笔墨形态及其有机的排列与组合。也就是画家以具有独特审美价值的笔墨形态为因子，通过它在特定环境（画面的题材、主题、造境、章法、构图等）中的衔接、对比、转换与渗透，及笔墨的复加、冲、破合成，形成一定的旋律和节奏，构成完美的意象造型，包括空间的内在虚实境界，从而出现出具有一定审美意义的生命与画家的意匠气质、个性和格调，同时也成为欣赏者汲取中国画作品内在精神的物质媒介，亦是艺术鉴赏家、批评家评判作品真伪高低的首要因素。
中国花鸟画的造型是线性结构的，且要与笔墨结合。西画是以块面造型，追求惟妙惟肖的三维立体效果，而中国画是以点线造型，将生活中的立体物象加以提炼、概括，总结成线性结构，辅以点，整个画面是平面的。这就要求将立体造型解构成长线、短线、直线、曲线、大点、小点等等，通过这些抽象的点线组成意象性结构，通过它们来传情达意。这样线和点的组织和安排就显得尤为重要，它们的疏密、穿插关系到全局。
中国画的线性结构要与笔墨紧密结合，因为必须将线性造型转变为艺术语言，才能使其富有生命力，使画中的造型真正转化为艺术形象。只有恰到好处的造型和笔情墨趣完美结合，才能做到以形写神，画作也真正成为了艺术品。
（责任编辑：王伟）
