来源：网易艺术
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“龙腾九天跨四海，一水欲阻为可咍。”（王安石《和王微之登高斋三首》）“岁晚或相访，青天骑白龙。”（李白《送杨山人归嵩山》）龙的内涵如此丰富，吸引古代无数画家创造出一幅幅传神的作品。从远古到明清，龙的形象也在不断变化，由简约到复杂，由古朴到华丽，由抽象到具体，不同历史时期的艺术家以精湛的技艺共同勾画出关于龙的史诗篇章。
神秘莫测的商周龙
商周时期留传关于龙的画作屈指可数，其形象更为抽象，线条简单，富有神秘色彩。
出土于湖南省长沙市的《人物御龙图》和《人物龙凤图》是目前发现最早的有关龙的画作，都是由战国中晚期佚名创作的绢本淡设色画作。人们称其为先秦绘画艺术中的双璧。
威武刚劲的秦汉龙
秦汉时期龙画开始走向艺术化，绘画技法日益完善。长沙马王堆一号汉墓出土的西汉时期T形彩绘帛画，画面呈“T”形，上宽下窄，全长205厘米，上宽92厘米，下宽47.7厘米，由三块单层的棕色细绢拼成。帛画自上而下描绘了天上、人间、地下三个场景。
洒脱飘逸的魏晋龙
魏晋时期画龙盛行一时，被后世誉为“六朝四大家”的曹不兴、张僧繇 、陆探微和顾恺之都和龙有着不解之缘 。
唐代张彦远《历代名画记》记载：“曹不兴中品上，吴兴人也。孙权使画屏风，误落笔点素，因就成蝇状。权疑其真，以手弹之。吴赤乌中，不兴之青溪，见赤龙出水上，写献孙皓，皓送秘府。至宋朝陆探微见画，叹其妙，因取不兴龙置水上，应时蓄水成雾，累日雾需。”曹不兴看见赤龙跃水而出，便绘《青溪见赤龙出水图》献于孙皓，后被陆探微看见，称赞其妙手绝伦。
神圣灵动的唐代龙
唐代是我国艺术发展的高峰时期，受宗教影响，龙也增加了其神圣感与神秘感。唐代艺术家中，“画圣”吴道子堪称画龙高手，《宣和画谱》记载：“道子画龙，则麟甲飞动，每天雨则烟雾生。”
吴道子根据佛典《瑞应本起经》创作纸本墨笔画《送子天王图》，又名《释迦降生图》。描绘释迦牟尼降生后，由父亲净饭王怀抱，携摩耶夫人一同拜谒大自在天神庙的故事。
威严至尊的宋元龙
到了宋代龙的形象更为清晰，绘画要略更为规范。《图画见闻志》提到画龙讲究“三停九似”，画龙分为三个部分，九处与其他动物相似。“画龙者折出三停：自首至膊，膊至腰，腰至尾也，分成九似：角似鹿，头似驼，眼似鬼，项似蛇，腹似蜃，鳞似鱼，爪似鹰，掌似虎，耳似牛也，穷游泳蜿蜒之妙，得回蟠升降之宜。仍要騣鬃肘毛，笔画壮快，直自肉中生出为佳也：凡画龙开口者易为巧，合口者难为功。”
其中南宋画家陈容所画的“水墨龙”最佳，后人称他为“驯龙高手”。代表画作有《六龙图》、《墨龙图》、《九龙图》、《双龙戏海图》等。元代书画鉴赏家汤垕形容其作画过程为“深得变化之意，泼墨成云，噀水成雾，醉余大叫，脱巾濡墨，信手涂抹，然后以笔成之。”相传陈容喜欢酒后乘兴而作，隐约间好似看到真龙一般。
气势磅礴的明清龙
明清时期中国画的表现手法和技巧更为成熟，明代画家黄慎创作出多幅《探珠图》，探珠来于典故“探骊得珠”，“骊”在古代指黑龙，意为在骊龙的颔下取得宝珠，可见情况之凶险，宝珠之珍贵。
《探珠图》绘制一男子手持宝珠，女子手捧花篮，二人立于一条在巨浪翻腾中的龙上方，黄慎妙笔生花创作出龙口探珠的紧张氛围。
（责任编辑：王伟）
